红网时刻新闻记者 王娟娟 长沙报道

一方小剧场，正在成为网红长沙的新流量入口。

近日，文化和旅游部公布第二批全国旅游演艺精品名录，全国共27个项目入选，位于湖南湘江新区的《恰同学少年》青春剧场成功上榜，成为此次湖南唯一入选的项目，为新区文旅发展再添闪亮名片。

《恰同学少年》青春剧场。

湖南湘江新区正用小剧场的“热”，点燃城市文旅的“火”。

在橘子洲《恰同学少年》青春剧场，18至35岁观众占比超80%，观众穿上校服、穿越百年，与“青年毛泽东”同窗共读、对话理想。

梅溪湖大剧院推出脱口秀、环境式庭审互动戏剧、锡剧等各种演出，满足戏迷全方位期待。

2025岳麓山青年戏剧季暨小剧场PK秀举办期间，演出500余场，吸引超过25万人次观众，票房累计超3550万元。

湖南湘江新区“戏”引力十足，吸引大批青年观众。

湘江西畔，当湖湘文化遇上青春创意，当方寸舞台联动全域消费，“看剧到长沙，打卡在湘江”成为文旅新风尚。

“戏”聚湘江正当时

清冷的牛排店也能变身小剧场？

位于长沙阳光100凤凰街的易度时光小剧场，脱口秀、小型话剧、民谣等演出“华丽回归”，上座率达80%，成为了周边居民“下楼即享”的文化空间。事实上，这场“逆袭”并非偶然。

2025年10月，长沙市政府联合湖南省文旅厅出台《关于支持长沙市演艺新空间（小剧场）高质量发展的若干措施》，覆盖了从规划引导、空间建设、业态集聚到内容创作、人才培养、市场推广的全链条，让演艺热潮有了更坚实的政策支撑。

易度时光小剧场负责人介绍，得到政策的补贴后，他们补齐了专业灯光设备，更有了平衡公益演出与运营成本的底气。

达丰空间全年演出超百场。

从台前音乐人转型演艺空间主理人的达丰空间主理人肖傲，3年内在湖南湘江新区打造了两家演艺空间，全年演出超百场。

“政策对新建或改建演艺新空间项目给予最高50万元补助，并鼓励‘演艺+’等多业态融合发展等利好举措，让同行们信心更足，也对行业的发展有了更大期待。”肖傲深有感触地说道。

而同样依托省市小剧场扶持政策成立的梅溪湖“小剧场戏剧内容孵化与演艺人才培养基地”——月亮盒子戏剧工作室，则聚焦戏剧人才培养、优质戏剧内容引进和原创戏剧内容孵化等，以进一步推广“全民戏剧”。

月亮盒子戏剧工作室成立。

可以说，政策精准投放至场地升级与内容创新，让小剧场走出“围墙”。数据显示，2025年长沙新建剧场申报量较2024年增长了50%。观潮君从新区宣传工作部获悉，目前新区拥有符合标准的演艺新空间(小剧场)16家，并储备了一批具备改造潜力的空间。

政策精准赋能与市场自主生长形成良性互动，一个个演艺新空间逐步启幕。这不仅为市民带来一方近距离触“戏”舞台，也为文旅消费升级筑牢场景基础。

掌握“Z世代”的“流量密码”

据中国演出行业协会公开数据显示，2025年全国专业剧场、小剧场新空间等剧场类演出43.87万场，按可比口径与2024年相比增长7.30%；沉浸式演出、音乐剧、脱口秀等品类中，“00后”购票占比达23.0%以上，超过行业均值。

哈哈镜喜话社用本土笑料解构地域文化。

在新区的小剧场等演艺空间，35岁以下观众占比普遍超70%——VOX LIVEHOUSE的观众，年龄集中在20~35岁之间；《恰同学少年》剧场，近80%的观众处于18~35岁，嘻嘻分子脱口秀的主力客群，则更是精准锁定20~35岁。

“小剧场”何以吸引“Z世代”？谜底就出在谜面上。

本土化构建文化认同。小剧场没有把湖湘文化当“老古董”，而是化作可触摸的演艺新场景。在嘻嘻分子脱口秀荟聚店，演员会即兴接梗观众的“长沙梗”，每场演出都有专属“本地笑料”。“用长沙话‘策’嗦粉记忆，梗密又新，像跟朋友聊天！”00后观众张云说。而哈哈镜喜话社的荒诞喜剧《洋湖外传之大拍卖》用本土笑料解构地域文化，让观众在捧腹间感受长沙韵味。

橘子洲《花开橘洲·江天暮雪》依托科技再现“江天暮雪”诗画意境。

科技感拉高观赏性。小剧场从“视听欣赏”升级为“全感官沉浸”。橘子洲《花开橘洲·江天暮雪》以“潇湘八景”为蓝本，3D投影、智能灯光与立体音效构建诗画场景，观众可与“杜甫”辩诗、听“柳宗元”谈文。华谊兄弟电影小镇《马可波罗历游记》则将实景建筑与光影技术结合，观众可沉浸式感受元代商贸传奇。

沉浸式引发情感共鸣。小剧场精准拿捏年轻人的社交需求，打破了“演员演、观众看”的单向模式。《恰同学少年》让观众拥有专属名字，在课堂辩论、街头请愿等互动中，与“杨昌济”“蔡和森”共同成长。“演员会递来泛黄的‘课本’，还会邀请你参与‘学生讨论’，这种互动感是在家看剧永远得不到的。”00后观众小林道出了年轻群体对沉浸式体验的偏爱。

新区小剧场的创新，本质是对“年轻人需求”的深度洞察——用在地文化构建情感认同，用科技手段升级体验质感，用互动设计满足社交需求，让小剧场从“文化消费”变成“生活方式”，成为了年轻人奔赴长沙的新理由。

“小剧场”撬动“大消费”

一场演出，能拉动多少消费？

在湖南湘江新区，答案远不止“一张票钱”。

梅溪湖大剧院2025年演出剧目达280场，吸引客流约25万人次。

梅溪湖大剧院作为新区的重要演艺阵地，2025年演出剧目达280场，吸引客流约25万人次。与大剧场相比，小剧场虽然座位数量少，票价较低，演出时间较短，但与周边商业体距离更近，可挖掘消费市场可不小。

以达丰空间所在的锦绣拾光商圈为例，一场live演出后，上千名观众顺道吃夜宵、喝啤酒，形成“看live+吃夜宵”的夜经济生态。洋湖水街的小剧场与街区商户联动，游客看完《洋湖外传之大拍卖》后，会顺路打卡非遗小吃、文创店铺，带动街区营业额提升。这种“观演+餐饮+购物”的消费闭环，让小剧场成为商圈“流量发动机”。

青年剧团以NPC互动、戏剧巡游等形式，让艺术从舞台延伸到城市每个角落。

小剧场的消费带动效应也正从“单场票房”向“全域消费”扩散。以2025岳麓山青年戏剧季暨小剧场PK秀为例，这场横跨秋冬、覆盖全城的艺术盛会，吸引了超25万人次观众、200多万市民游客参与，青年剧团在梅溪湖、洋湖、橘子洲等地以NPC互动、戏剧巡游等形式，让艺术从舞台延伸到城市每个角落。

与此同时，戏剧季期间，梅溪湖、洋湖、橘子洲等区域周边餐饮、文创、住宿等业态消费全面受益。

在带动消费之外，纵观五届岳麓山青年戏剧季，已累计沉淀超10万青年核心受众，品牌认知度在18-35岁群体中达62%，让长沙成为全国青年戏剧交流核心IP，进一步引爆年轻消费潮，打造青年与城市的“新链接”。

五届岳麓山青年戏剧季，已累计沉淀超10万青年核心受众。

小剧场以“微体验”撬动“大消费”，将“一次性游客”转化为“高频次市民”，重新定义着城市消费和文旅的“打开方式”。

从“爆款”到“长青”

短时流量过后，小剧场如何避免“昙花一现”？

放眼全国，北京鼓楼西剧场以“精品话剧+文学IP”深耕剧迷圈层，上海1862时尚艺术中心将老船厂变身工业风剧场，成都东郊记忆以“音乐+时尚”构建青年文化地标。

这些城市的经验表明，可持续的演艺生态，离不开内容深耕、空间活化与品牌运营的三位一体。珠玉在前，或可借鉴“上海模式”，推动更多闲置空间改造为特色剧场；或可模仿杭州围绕运河打造戏剧生态，将自然景观与文化演出有机结合；或可学习“成都经验”，培育本土原创品牌，扶持本土IP走向全国。

要走出差异化之路，小剧场更应发挥“湖湘优势”，深挖红色文化、楚汉文化、湘剧湘绣等资源，打造“可带走的文化记忆”。

网友评价“长沙戏剧氛围跻身全国前列”。

2025岳麓山青年戏剧季暨小剧场PK秀组委会工作人员吴慧介绍，小剧场PK秀中，湖南传统花鼓戏《新刘海砍樵》以年轻化表达融入现代元素，4场PK秀的观众投票率达88％、网络好评率95％，深受年轻观众喜爱，打造了接地气、有活力的本土戏剧IP，网友评价“长沙戏剧氛围跻身全国前列”。

《洋湖外传之大拍卖》导演曾敏则一直期待，“要让湖湘文化‘活’在观众的笑声里。”

从政策护航到业态创新，从消费带动到行业壮大，以“戏”为媒，在湖南湘江新区，这场关于戏剧与城市的“双向奔赴”，才刚拉开帷幕。